Велика Радянська Енциклопедія

Предмет Т. - всі компоненти театру: драматургія, акторська, режисерське та декораційне мистецтва, театр, архітектура, театр, освіту, організація театр. справи, глядач. До кінця 19 в. воно носило переважно "філологічний" характер, головним предметом дослідження була драматургія і мистецтво актора. На рубежі 19 і 20 ст., Коли театр переживав революційну ломку, предмет Т. різко розширився, дослідженню піддалися режисура, техніка сцени.

   
 

Зародження науки про театр відноситься до епохи Давньої Греції та Риму. Основний теоретичний працю, узагальнюючий творчість античних поетів і драматургів, належить Аристотеля. Його "Поетика", в якій сформульовані основні положення теорії драми і сценічного мистецтва, зробила великий вплив на формування естетичної думки. Виникнення і розвиток теорії та історії театру в країнах Західної Європи пов'язано з високим рівнем театрального мистецтва епохи Відродження. Перші історичні та теоретичні роботи про сценічне мистецтво з'явилися наприкінці 16 в. у Франції, Англії та Німеччини. Систематичне вивчення історії та теорії театру почалося в 17 ст., коли з'явилися перші театрознавчі дослідження: Р. Флекно, який створив першу нарис історії англійського театру (1664), невідомого автора, який написав у формі діалогу історію акторського мистецтва тих часів (1699). Першим досвідом історії французького театру була книга С. Шапюзо (1674). Італійському театру присвячені праці Л. Ріккобоно, який працював у Франції і вперше досліджував (1736) комедії Мольєра з позицій просвітницької естетики, його ж критичні роздуми про різних європейських театрах (1738) та ін Т. придбало розвиток у зв'язку з тим важливим суспільно-виховним значенням, яке надавали театру ідеологи

Просвітництва

, які вважали за необхідне звільнити людину від релігійних догматів і забобонів феодалізму. У Великобританії в 18 в. з'явилися книги з історії лондонських театрів Б. Віктора (1761), О. Уолтона (1796) та ін Окремі дослідження були підсумовані Ч. Дібдіном в його "Повної історії англійської сцени" (т. 1-5, 1797-1800). Мемуарна і біографічна література про окремі акторах послужила основою для "Театральній біографії" Д. Е. Бейкера (т. 1-2, 1782). Великий матеріал зібраний в "Історії французького театру від витоків до сучасності" К. і Ф. Парфе (т. 1-15, 1735-49), а також в "Хронології німецького театру" К. Шмідта (1775). 18 в. - Пора підйому розвитку теорії театру і сценічного мистецтва; естетика просвітницького

реалізму в театрі отримала глибоку розробку в соч. Д. Дідро, Г. Е. Лессінга, Л. С. Мерсьє, Я. Ленца, І. Г. Гердера, І. В. Гете, Ф. Шиллера. У роки Французької буржуазної революції кінця 18 ст. змінюється роль театру, до нього пред'являються вимоги як до потужного знаряддю ідеологічного впливу, громадянського виховання мас. Теоретики театру не відокремлювали театрального мистецтва від суспільного життя. Продовжуючи традиції просвітницької естетики, вони на перший план висували соціально-політичний критерій оцінки театрального мистецтва, який в подальшому став основою при вивченні театру. Новий період виник із затвердженням романтизму . Якщо раніше Т. збирало переважно факти, то романтики внесли у вивчення театру історизм, дали визначення своєрідності ідейного змісту та естетики театру окремих епох. Новий підхід до історії театру був затверджений "Читання про драматичному мистецтві та літературі" А. В. Шлегеля (ч. 1-2, 1809-11), що дав чіткі ідейно-естетичні характеристики театру античності середніх століть, Відродження, періоду 14-18 ст. з позицій романтизму. На початку 19 в. особливо гостро стояло питання про принципи класицизму в театрі, якому романтики протиставили вольну поетику драми В. Шекспіра, що отримало відображення в теоретичних деклараціях ["Расін і Шекспір" Стендаля (т. 1-2, 1823-25) і "Передмова до" Кромвелю "" В. Гюго (1827)]. У 2-й половині? 19 в. в театральному мистецтві загострилася боротьба реалістичного і антиреалістичного напрямків. Найважливіше значення для розвитку прогресивного Т. мала марксистська філософія. К. Маркс і Ф. Енгельс, визначивши обумовленість мистецтва суспільними відносинами, його класову природу, відкрили об'єктивні закономірності розвитку мистецтва, повною мірою відносяться до мистецтва театру. Актуальні суперечки про сучасний театр стимулювали вивчення античного, середньовічного і ренесансного театрів. Розвиток історико-культурного методу в кінці 19 в., Зокрема "Філософія мистецтва" І. Тена (1865), вплинули на Т. останніх десятиліть 19 і початку 20 ст. Розвиток романтичного і історико-культурного методів в Т. 19 в. сприяло появі у всіх країнах Європи загальних робіт з історії театру і монографій про окремі епохах і напрямах, біографій окремих театральних діячів. Найбільш значні: "Загальна історія театру" А. Руайе (т. 1-4, 1869-70), "Епохи французького театру" Ф. Брюнетьера (1892), "Досвід історії театру. Постановка, декорації, костюм, архітектура, освітлення, гігієна "Ж. Бапста (1893)," Історія англійської драматичної літератури до смерті королеви Анни "А. У. Уорда (т. 1-2, 1875, 2 вид., т. I-3, 1899)," Хроніка лондонської сцени. 1559-1642 "Ф. Г. Флея (1892)," Історія німецького театру "Е. Деврієнта (т. 1-5, 1874) та ін З кінця 19 в. Т. початок більш рішуче відділятися від літературознавства. У 1890-і рр.. в німецьких університетах виникли спеціальні курси з вивчення Т., в Кельні та Кілі організовувалися науково-дослідні інститути. У 1902 в Берліні було створено товариство з вивчення історії театру. У 1-й третині 20 в. популярність здобув капітальна праця німецького вченого М. Германа "Дослідження з історії німецького театру середньовіччя та Відродження" (1914), в якому закладено основи методики сучасного історико-театрального дослідження, продемонстровані прийоми реконструкції спектаклю минулих епох навіть за відсутності прямих описів (досліджував текст п'єс, сценічний майданчик, приміщення для глядачів, іконографічний матеріал та ін.) Це давало можливість відновити зовнішній вигляд спектаклів, костюмів, мізансцен і т. д. В цей же час із спробами теоретичного обгрунтування декадентського напряму в театрі (символізм, конструктивізм та ін) виступили німецький письменник і режисер Г. Фукс, англійський режисер Г. Крег, бельгійський письменник М. Метерлінк та ін Наукова література, створена Т. 20 в., обширна і охоплює всі сторони театру різних країн і епох. Підсумки наукових розробок підсумовані в таких працях, як "Історія європейського театру" Х. Кіндермана (т. 1-10, 1957-74), "Оксфордський супутник по театру" Ф. Хартнолл (3 вид., 1967). Фундаментальні роботи в 20 в. створили у Франції - Е. Лінтілак, Л. Муссінак, Ж. Жако, П. Ван Тігем, Г. Коен та ін; в Данії - К. Манціус; у Великобританії - Е. К. Чамберс, А. Ніколл, Ф. Кернодл, Дж. Р. Браун та ін; в Німеччині - М. Герман, О. Еберле, Г. Кнудсен, В. Штамлер, Р. Вайман та ін; в Австрії - І. Грегор, Х. Кіндермана; в США - Дж. Оделл, Дж. Фрідлі, Б. Кларк, А. Г. Куїн, Дж. Гаснер, А. Хорнблоу, А. Даунер, А. Бекерман та ін; в Італії - С. Д'Аміко та ін А. А. Анікст. Театрально-естетична думка в Росії почала розвиватися в 18 в. у зв'язку із зростанням передової суспільної думки і зростаючим значенням театру. Найбільш значним теоретиком російської шкільного театру був ідеолог і пропагандист петровських реформ Феофан Прокопович. Найбільший теоретик класицизму в Росії - А. П. Сумароков. Передові діячі російської культури відстоювали високе цивільне призначення театру як трибуни високих прогресивних ідей. Велике значення для російської театральної культури мала діяльність М. І. Новикова. Орієнтуючись на демократичні кола, в своїх виданнях він стосувався і питань сцени, роблячи значний вплив на сучасний йому театр. У 1772 він опублікував "Досвід історичного словника про російських письменників", куди увійшли статті про найбільших діячів російського театру: Сумарокове, В. К. Тредиаковском, М. М. Хераскову та ін Новіков був також першим біографом видатних акторів Ф. Г. Волкова та І. А. Дмитревского. У статтях Новікова затверджувалися виховна роль театру, значення сатири для російської сцени. До останньої третини 18 в. відносяться і ін спроби створення історії російського театру ("Короткий звістка про театральні в Росії уявленнях від початку їх до 1768 року" Я. Штеліна, вид. у 1779).

Теорії театру і театральної критики велике увагу приділяв байкар і драматург І. А. Крилов, який в журналі "Пошта духів" відстоював самобутність і народність російського сценічного мистецтва, виступав проти подражательности дворянського класицизму і придворно-аристократичного театру. Естетичні принципи Крилова якнайповніше виражені в його рецензіях на п'єси "Сміх і горе" і "Марфа Посадніца, або Підкорення Новаграда" Погодіна. Про силу театру, його значенні, про мистецтво актора, проблемі художньої цілісності спектаклю писав А. Н. Радищев у філософському трактаті "Про людину, її смертність і безсмертя" (опублікований в 1809).

© За теоретика естетики російського сентименталізму в театрі був Н. М. Карамзін, який виступав з критикою класицизму і пропагандою творчості У. Шекспіра. В "Московському журналі" (видавець Карамзін) постійно публікувалися рецензії на вистави, особлива увага приділялася мистецтву актора. Театральний відділ цього журналу робив великий вплив на розвиток російської театральної критики. На початку 19 в. посилився інтерес до театру з боку російського суспільства. Декабристи справили великий вплив на розвиток російської романтичної драми, по-новому розкриваючи проблеми классицистской і романтичної естетики. Протягом 19 в. з'явилися перші великі журнали, присвячені театральному мистецтву: "Репертуар російського театру" (1839-41), "Пантеон російського і всіх європейських театрів" (1840-41), "Репертуар і Пантеон" (1844-45), "Репертуар і Пантеон театрів "(1847)," Пантеон "(1852-56) і ін

Великий внесок в історію і теорію театру 19 в., у становлення Т. внесли російські письменники і драматурги, тісно пов'язані з життям сучасного ним театру, які стверджували його високу суспільну роль і значення: В. А. Жуковський, А. С. Пушкін, А. С. Грибоєдов, Н. В. Гоголь, С. Т. Аксаков, Л. І. Герцен, І. С. Тургенєв, Н. А. Некрасов, І. А. Гончаров, А. К. Толстой, Ф. М. Достоєвський, А. М. Островський, М. Є. Салтиков-Щедрін та ін Особливе значення у розвитку російської театральної думки, у формуванні реалістичної естетики 19 в. мали статті і вислови про театр революціонерів-демократів, і перш за все В. Г. Бєлінського. Його статті про творчість найбільших акторів, аналіз положення російського театру в цілому, розробка проблем теорії драми і акторської творчості стали основоположними у вивченні історії театру 19 в. У 2-й половині 19 в. склалися два основних напрямки в театральній критиці, пов'язані з ідейними, суспільно-політичними течіями того часу. Велике значення для затвердження правди на російській сцені, для подальшого розвитку російського реалістичного мистецтва мали теоретичні роботи та статті Н. Г. Чернишевського, Н. А. Добролюбова, Герцена, Некрасова, Салтикова-Щедріна. Виразники ін напрямки, що відноситься до слов'янофілському течією, - А. А. Григор'єв, Д. В. Аверкієв, Л. Н. Антропов та ін З'являлися нові роботи з історії російського театру: "Драматичний альбом", виданий П. Н. Араповим і А. Раппольтом (1850), "Літопис російського театру" Арапова (1861), "Російський театр, його долі і його витоки" Ф. А. Коні (1864), "Хроніка Петербурзьких театрів з кінця 1826 до початку 1881" ( ч. 1-3, 1877-84) і ін Публікувалися дослідження про західно-європейському театральному мистецтві, про творчість Шекспіра, Мольєра, В. Гюго. В останні десятиліття 19 в. проблеми театру розробляли головним чином учені-літературознавці, філологи. Проте їх роботи здебільшого присвячені історії драматургії. У 1888 виходять "Нариси з історії російської драми XVII - XVIII століть" П. О. Морозова і ряд серйозних наукових праць Н. С. Тихонравова,. П. А. Куліша, В. І. Шенрока про творчість Гоголя: Е. Н. Свєрчевського в А. М. Скабичевского про Грибоєдова;. Ал. Н. Веселовського про Д. І. Фонвизине, а також дослідження про російських акторів Я. Е. Шушерін, П. С. Мочалова та ін Для більшості робіт в цілому характерні деяка емпірічни, відсутність широких узагальнень і висновків.

В кінці 19 - початку 20 ст. з'являється марксистська критика. Найбільші представники цього напрямку, посівши з питань мистецтва і театру, - Г. В. Плеханов, А. В. Луначарський і В. В. Воровський. З розвитком театрального мистецтва зростав інтерес до театру, режисерської майстерності, які поступово стають предметом глибокого вивчення, публікуються праці, що досліджують його історію у зв'язку з суспільними умовами тієї чи іншої епохи. Виходять книги по історії театру - "Історія російського театру" Б. В. Варнеке

"Історія російського театру", під редакцією В. В. Каллаша і Н. Е. Ефроса (обидві в 1914). Великий внесок у розвиток Т. внесли книги і статті режисерів: В. І. Немировича-Данченка

В. Е. Мейєрхольда, Ф. Ф. Комиссаржевского

Н. Н. Євреїнова . В. Г. Сахновського. Роботи про театр перших десятиліть 20 в. пов'язані з різного роду тенденції, які у мистецтві цього часу, відображають загальну кризу театру передреволюційної епохи ("Театр як такої" Евреинова, "Заперечення театру" Ю. І. Айхенвальда, обидві в 1912, і ін.) . Після перемоги Великої Жовтневої соціалістичної революції наука про театр вступила в нову фазу розвитку. Вона була пов'язана з поступовим і все більш послідовним і глибоким вивченням істориками, теоретиками, критиками театру марксистсько-ленінської методології, із створенням сприятливих організаційних умов, определявшихся тим почесним місцем, яке в Радянській державі було відведено сценічному мистецтву як невід'ємної частини споруджуваної соціалістичної художньої культури. У виниклому в 1918 Театральному відділі Наркомосу (ТЕО) була організована особлива історико-театральна секція. Наукова робота з проблем театру розгорталася в державному масштабі. Театральні відділи були створені в Москві в Державній академії художніх наук (ГАХН) і в Російському інституті історії мистецтв у Петрограді. У театральних музеях, бібліотеках, архівах також велося вивчення мистецтва театру. Саме поняття «Т.» народжувалося саме в цей час, оскільки тільки після Жовтневої революції дослідження театрального мистецтва виділилося в самостійну наукову дисципліну. . Радянська наука про театр пройшла великий і складний шлях, пов'язаний з подоланням формалістичних і вульгарно-соціологічних тенденцій, проявів догматизму і ревізіоністських впливів. Вона розвивалася на основі принципів марксистсько-ленінської естетики, наслідуючи досягнення передової естетичної думки минулого, в першу чергу принципи російських революційно-демократичних критиків - Бєлінського, Чернишевського, Добролюбова, ідеї великих російських письменників - Пушкіна, Гоголя, Островського та ін .Важливе значення для формування Т. як особливої ??наукової дисципліни мала діяльність учених, зосереджених в основному у відділі театру Ленінградського інституту історії мистецтв (надалі Державна академія мистецтвознавства - ГАІС - організована в Москві в 1931, з 1933 переведена до Ленінграда, з 1962 - Ленінградський інститут театру, музики і кінематографії). У їхніх роботах 20-х рр.. позначалися вульгарно-соціологічні і частково формалістичні впливу, зжиті надалі. Позитивним було твердження про театр як про специфічне явище художньої культури. Заслуга радянських театрознавців також в широкому розгортанні дослідницьких робіт, що охоплюють різні етапи розвитку російського театру (В. Н. Всеволодскій-Гернгросс, С. С. Данилов), західноєвропейського (А. А. Гвоздьов, С. С. Мокульський, А. І. Піотровський), східного (Н. І. Конрад), включаючи проблеми музичного театру (І. І. Соллертинський)

 естради та цирку (Е. М. Кузнєцов). У Москві в 1921 почала працювати Державна академія художніх мистецтв, де була секція театру. До середини 20-х рр.. з'явилися роботи П. А. Маркова, П. І. Новицького, Ю. В. Соболєва, Д. Л. Тальнікова, Ефроса, В. А. Філіппова, присвячені окремим театрам; в цих роботах були зроблені перші спроби осмислення досвіду радянського театру як театру нового типу, театру соціалістичного. Основоположними для становлення радянського Т. стали роботи Луначарського, який виступав з численними статтями, що охоплювали як проблеми теорії соціалістичного реалізму в театрі, так і питання історії вітчизняного і зарубіжного театру, а також актуальні питання сучасного йому стану театру. Радянське Т. тісно пов'язане з практикою театру; як правило, з дослідженнями, що мають важливе значення в розвитку науки про театр, виступали і виступають найвизначніші діячі сцени. Цінним внеском у Т. стали праці К. С. Станіславського, Немировича-Данченка, Мейєрхольда, Н. М. Горчакова, Н. В. Петрова, А. Д. Попова, Б. Є. Захави і багато ін

Подолання вульгарно-соціологічних тенденцій в Т. 30-х рр.. плідно позначилося як в поглибленні підходу до досліджуваного предмета, так і в розширенні тематики. У 1933 робиться перша спроба створення "Історії радянського театру" (підготовлена ??ГАЇС).

У 30-40-х рр.. в дослідницьку роботу з питань театру включилися багато літературознавців і критики (І. Л. Альтман, Б. Н. Асєєв, С. С. Ігнатов, А. К. Дживелегов, Г. Н. Бояджиев, Ю. А. Головащенко, Ю. А. Дмитрієв, Н. Г. Зограф, Ю. С. Калашников, Б. І. Ростоцький, Н. Н. Чушкин та ін.) Поповнення кадрів радянської науки про театр продовжувалося в 50-60-х рр.., Коли з роботами науково-дослідного характеру почали виступати Н. А. Абалкін, О. Н. Кайдалова, К. Л. Рудницький, Т. М. Батьківщина, А. Я. Альтшулер та ін.Серйозне значення для розвитку радянського Т. мало інтенсивно розгорнувся в 50-х рр.. вивчення спадщини Станіславського і Немировича-Данченка, основний центр якого - Науково-дослідна комісія при МХАТі ім. М. Горького (керівник В. Н. Прокоф'єв). Крім того, в кінці 60 - початку 70-х рр.. були здійснені видання, присвячені спадщині та ін найбільших радянських діячів театру (Е. Б. Вахтангова, Мейєрхольда, А. Я. Таїрова та ін.) Вивчення історії російського театру зосереджене в Державному інституті театрального мистецтва ім. А. В. Луначарського (ГІТІС), в Ленінградському науково-дослідному інституті театру, музики і кінематографії і в секторі театру інституту історії мистецтв міністерства культури СРСР (у Москві). Роботу з вивчення театрів національних республік СРСР веде кафедра театру народів СРСР в ГІТІСі і сектор театру народів СРСР інституту історії мистецтв. Принципово важливим напрямком вивчення радянської театральної культури, характерним для кінця 60 - початку 70-х рр.., Стало вивчення її як культури багатонаціональної; в 1961-71 інститутом історії мистецтв у співдружності з ученими різних республік було здійснено видання "Історії радянського драматичного театру" ( т. 1-6, 1966-71). Роботи про окремі національні театрах, про їх діячів створені в багатьох республіках (книги В. І. Нефедов в Білорусії, Б. Б. Арутюняна у Вірменії, Е. Н. Гугушвили в Грузії, М. К. Йосипенко на Україну, Н. Х. Нурджанова в Таджикистані та ін.)

Все більш широке коло явищ охоплює і область вивчення зарубіжного театру. Кафедра історії зарубіжного театру ГІТІСу у співпраці з ученими Ленінградського інституту театру, музики і кінематографії та інституту історії мистецтв підготувала працю - "Історію західноєвропейського театру" (т. 1-6, 1956 - 1974), вперше досліджує історичний період розвитку театру від античності до рубежу 19 і 20 ст. Проблематика, пов'язана з розробкою найбільших явищ зарубіжного театру, відображена в багатьох монографічних книгах (А. А. Анікста про Шекспіра, Г. Н. Бояджієва про Мольєра, Е. Л. Фінкельштейн про Ф. Леметра

 А. Г. Образцової о Б. Шоу, та ін.)

Найважливіше значення для підйому радянського Т. мало постанову ЦК КПРС "Про літературно-художню критику" (1972). У ньому підкреслюється необхідність глибше використовувати принцип науковості радянської художньої критики, розвивати радянське Т., орієнтуючись на різностороннє вивчення проблем теорії та методології, що протистоять немарксистським поглядам, ревізіоністським естетичним концепціям, активізуючи зусилля вчених у дослідженні сучасного художнього процесу. Найважливішим напрямком у здійсненні цих завдань стає розгляд соціалістичного театру як явища світового мистецтва. Особливе значення в світлі цих проблем набуває розвивається наука про театр соціалістичних країн (досліджується в секторі мистецтва європейських соціалістичних країн інституту історії мистецтв, в інституті слов'янознавства та балканістики АН СРСР, на кафедрах інших інститутів).

І. Б. Ростоцький..У країнах соціалізму наука про театр отримала особливий розвиток після перемоги над фашизмом і встановлення народної влади. Незважаючи на нерівномірність рівня розвитку Т. і теоретичних робіт дослідників цієї області, їх об'єднує спільність у визначенні єдиної ідеологічної платформи, в підході до різних явищ національної театральної культури і створенні капітальних колективних досліджень, присвячених найважливішим процесам вітчизняного і зарубіжного театру. Для вивчення театрального мистецтва майже у всіх соціалістичних країнах були створені наукові центри. Нові принципи Т. виходять з класичної спадщини кожного народу, вітчизняних революційних традицій і досвіду радянського театру. Б. Брехт (ГДР), Л. Шиллер (ПНР), Б. Гавелло (СФРЮ), Е. Ф. Буріан (ЧССР) - майстри сцени, практична діяльність яких, як і їх теоретичні праці, заклали фундамент теорії соціалістичного театру. Поряд з фундаментальними роботами окремих авторів, присвячених театру, створюються капітальні дослідження з питань вітчизняного театрального мистецтва, написані колективами авторів європейських соціалістичних країн: "Сторіччя болгарського театру. 1856 - 1956", 1964; "Національний театр", 1965; "Історія словацького театру", 1966; Історія чеського театру, т. 1-2, 1968-69; "Національний театр", 1965; "Хорватський національний театр", 1969; "Історія румунського театру", т. 1-3, 1964-70; "Історія театру і драми ГДР ", т. 1-2, 1972.

Однією з нових рис соціалістичного Т. стали спільно дослідження з різних питань мистецтвознавства. Такі праці: "Дискусія про традиції" (1974) і "Шляхи розвитку та взаємозв'язку російської та чехословацького мистецтва" (1971), "Радянсько-угорські зв'язки в художній культурі" (1975) та ін

© Літ.

 см. при ст.

Театр

Л. П. Солнцева. см. при ст. Театр.

© Л. П. Солнцева.





Виберіть першу букву в назві статті:

а б в г д е ё ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ ы э ю я

Повний політерний каталог статей


 

Алфавітний каталог статей

  а б в г д е ё ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ ы э ю я